這幾天看到新聞報導，8月14日的盤中速報指出，文化創意產業指數類股表現疲軟，跌幅達到2.63%，總成交額僅剩13.49億。無獨有偶，近期松菸文博會與各地文化活動正如火如荼地展開，從《我們嘉義式》到工藝展的百位創作者，市場一邊熱鬧地談論在地文化與IP轉譯，另一邊資本市場卻對文化創意的表現顯得保守。這種冷熱交織的現象，其實正是當前數位行銷與品牌經營的一個縮影。
身處這個被自動化工具與生成式內容淹沒的時代，我們每天都在談論效率。我最近研讀的一份生成式品牌策略與市場分析就指出，當消費者的搜尋與決策歷程被 AI 重新定義，傳統依賴流量與曝光的線性漏斗正在失效。消費者在面對大量由演算法產生的標準化內容時，反而開始對「真實感」產生了強烈的渴望。然而，文化創意產業往往空有滿腔的熱血與故事，卻缺乏系統化的商業運作與標準化流程。
回過頭來看，許多文創團隊在面對市場波動時，常常陷入「靠靈感吃飯」的迷思。我常跟好事行銷的團隊說，不管是短影音的全面分發還是內容生產，如果沒有建立起一套穩定的標準化作業流程，光靠一時的創意是很難在資本市場或激烈的競爭中站穩腳步的。近期有一場關於《From AI to I》的探討就非常深刻，剖析了那些 AI 永遠無法演算的台灣感性與在地故事。這正是品牌能否在同質化市場中突圍的關鍵。
當文化創意被賦予了商業價值，它就不僅僅是情懷，而是一門需要精準定位的科學。我們需要利用現代科技工具去理解目標用戶的真實輪廓，打造出真正能引起共鳴的用戶畫像（Persona），而不是閉門造車。文創產業類股的短暫回檔，與其說是市場不看好文化，不如說是一場大浪淘沙的開始——那些無法將文化轉化為可持續商業模式、缺乏系統化經營能力的玩家，正逐漸被市場淘汰。
面對這樣的轉變，我不禁在想：當科技把所有能自動化的東西都代勞了，你的品牌還剩下什麼是無法被演算、無法被輕易取代的獨特感性？